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Cine

Cuatro cortos animados de Yuri Norshtéin

Imagen destacada: fotograma del corto el Erizo en la niebla (1975)

 

 

Publicamos cuatro cortometrajes clásicos del animador ruso Yuri Norshtéin: El zorro y la liebre (1973), La garza y la grulla (1974), Erizo en la niebla (1975) y El cuento de los cuentos (1979), esta última considerada su obra maestra.   Seguir leyendo “Cuatro cortos animados de Yuri Norshtéin”

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El cine de animación como “la arquitectura del tiempo”. Muestra de la obra de Carlos Santa.

Imagen destacada: Fotograma de Los Extraños Presagios de León Prozak. Dir. Carlos Santa

 

Por Desorbita

 

La única manera de conocer, no es a partir de la razón, dice Carlos Santa. El mundo contemporáneo, al parecer, se hace cada vez renuente a la posibilidad de la magia: del conocimiento inconciente.

Esta es la apuesta del trabajo de Carlos Santa, artista consagrado y uno de los pioneros del cine de animación en Colombia. Su obra se destaca por permitir la experimentación de la imagen en movimiento, a través de lo lúdico e intuitivo y por fuera de los cánones de la imagen convencional: de lo racionalmente correcto.

La invitación es pues, a sumergirse en estas otras maneras de ver la imagen. El cine de animación como “la arquitectura del tiempo”, que posibilita la construcción libre, no lineal, de manifestaciones más amables al ser humano.

A continuación presentamos una muestra de su trabajo.

 

Seguir leyendo “El cine de animación como “la arquitectura del tiempo”. Muestra de la obra de Carlos Santa.”

ʻLos nadieʼ: la supervivencia del anonimato

 


País: Colombia
Año: 2016
Dirección y guion: Juan Sebastián Mesa
Actores: María Angélica Puerta, María Camila Castrillón, Diego Pérez Ceferino, Esteban Alcaraz Ruiz y Luis Felipe Alzate.
Duración: 84 min.


 

Por Favián Ortiz Reyes

Los protagonistas de esta película comparten, además de sus familias incompletas, el anonimato y la supervivencia en una ciudad que devora a sus propios hijos. La Mona, cuya madre, como tantos colombianos, vive en el exterior y envía unas divisas que no reemplazan su cariño, vive con su tía, una fanática religiosa, y su prima, una delatora que hace méritos de santurrona; Camilo, ‘la Rataʼ, ayuda a la economía doméstica con su trabajo y la repartición de tamales en la moto que fue de su padre; ‘el Mechasʼ, su mejor amigo, de quien se sabe poco pero está listo para “las que sea”, trabaja a su lado a diario; ‘el Pipaʼ, tatuador y vocalista de una banda es el promotor de un viaje por Suramérica por tiempo indeterminado a punta de trabajo y aguante, y ‘Manuʼ, la única de clase media, que asiste a la universidad, tiene un papá autoritario y una madre tan parecida a ella, que de seguro será su motivación para alejarse de la estabilidad que proporciona el “hogar”.

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“Noche herida”: Un retrato abierto de las víctimas del conflicto.

Comentario a propósito del documental Noche Herida

 

Por Luis A. Gutiérrez

 

Colombia es una país inmensamente dramático, donde surgen las historias a borbotones; material fresco y diverso para creadores, pero trágico para los protagonistas que padecen dolidas historias, tal es el caso de esta película documental. Seguir leyendo ““Noche herida”: Un retrato abierto de las víctimas del conflicto.”

Jafar Panahi’s Taxi. Una breve antología iraní. (Cine)

Por Fabián Ortiz Reyes · Fuente: Le Monde Diplomatique

¿Cuál es el género de Jafar Panahi´s Taxi? ¿Quizá alguna especie de documental? Tal vez eso importa menos que la tesis que demuestra: las historias están en todas partes. Solo se necesita del ojo para identificarlas y del oído para escucharlas, además de un hábil cazador para encontrarlas. Seguir leyendo “Jafar Panahi’s Taxi. Una breve antología iraní. (Cine)”

“Mapplethorpe: Look At The Pictures”. (Fotografía y cine)

Texto por Desorbita

 

A propósito de la muestra de cine documental Ambulante, creada por Gael García Bernal, Diego Luna, Pablo Cruz y Elena Fortes en México, con el objetivo de “difundir el cine documental como herramienta de transformación cultural y social”, tuvimos la oportunidad de presenciar, en la versión Ambulante Colombia, el documental: Mapplethorpe, look at the pictures. La película, presentada en el Museo de Arte Moderno de Medellín es dirigida por Fenton Bailey y Randy Barbato, hace un recorrido por la vida y obra de este controvertido fotógrafo norteamericano, nacido en Queens en 1946, y que falleció de SIDA en Boston en 1989, con apenas 42 años. “Su vasta, provocador y poderoso cuerpo de trabajo le ha establecido como uno de los artistas más importantes del siglo XX”.

Aquí en Desorbita reunimos algunas de sus fotografías más emblemáticas, así como también presentamos el trailer del documental para que se animen a conocer más acerca de este autor. Seguir leyendo ““Mapplethorpe: Look At The Pictures”. (Fotografía y cine)”

“Si empezara a hacer cine hoy, sería youtuber” Pedro Almodóvar

Entrevista a Pedro Almodóvar · Fuente: eldiario.es / Desde Abajo

 

Por Lucía Lijtmaer*

 

Hablamos con Pedro Almodóvar, a quien la Filmoteca española dedica, por primera vez, una retrospectiva. Seguir leyendo ““Si empezara a hacer cine hoy, sería youtuber” Pedro Almodóvar”

Nuestra hermana pequeña

Por Ángela García · Fuente: Periódico Desde Abajo*

 

La invitación que hace el director Hirokazu Koreeda a través del filme puede ser cierta incitación a la audiencia a dejar de lado por unos minutos la tensión propia de las grandes urbes y permitirse viajar con él en el contexto de una pequeña ciudad tranquila, donde las rutinas se hacen menos anodinas cuando se trata de atravesar en bicicleta un túnel de cerezos en flor o de una caminata regular en la playa. Seguir leyendo “Nuestra hermana pequeña”

Woody Allen: siempre igual, siempre distinto

Por Simón Jánicas · Fuente : Periódico Desde Abajo

 

Sin ninguna duda Woody Allen es ya una figura mítica en el abigarrado carnaval del cine mundial. Cineasta total. Actor, guionista y director. Más que actor es un personaje, más que personaje es un icono global. Su alter ego cinematográfico es todo un arquetipo o si se quiere un estereotipo, un icono nítidamente reconocible, como el Charlot de Chaplin o el mismo Cantinflas de Mario Moreno; o como los Hermanos Marx. Seguir leyendo “Woody Allen: siempre igual, siempre distinto”

Sobre el despojo y la búsqueda del ascetismo*

“La tierra y la sombra”, cinta de César Acevedo, es la muestra de la austeridad expresiva y evidencia la renuncia del director por realizar un filme político de tipo convencional. Análisis comparativo a partir de la propuesta del autor francés Robert Bresson (1901-1999).

 

Por Luis Carlos Muñoz Sarmiento**

 

El despojo en César Acevedo (“La tierra y la sombra”) tiene que ver con la renuncia no sólo al artificio efectista sino, por contraste, con la limpieza ética.

La tierra y la sombra (2015), de César A. Acevedo, filme ganador de la Cámara de Oro a la Mejor Opera Prima, Cannes 2015, es literalmente un filme sobre el despojo y sobre la búsqueda del ascetismo, ajeno a valores extracinematográficos, sobredimensionados o publicitarios, en tanto aspira a captar lo que escapa a la mirada ordinaria; filme en el que cada plano contiene por sí solo su esencia argumentativa, sin ayuda de fotografía o imágenes bonitas, sino gracias a la sensibilidad y al cuidado puesto en una fotografía y unas imágenes necesarias, como pensaría y haría Robert Bresson (1901-1999). Seguir leyendo “Sobre el despojo y la búsqueda del ascetismo*”

Dos películas paraguayas recomendadas

Imagen destacada: Fotograma de la película 7 Cajas

 

Por Desorbita

 

Gracias al trabajo de la Cinemateca Distrital de Bogotá, y su muestra de cine latinoamericano: CICLA[1], tuvimos la oportunidad de conocer dos largometrajes de ficción paraguayos, y recomendárselos a ustedes en esta publicación de Desorbita. Seguir leyendo “Dos películas paraguayas recomendadas”

10 Películas colombianas recientes que deberías ver

Imagen destacada: Fotograma película Los Nadie

 

Por Desorbita

 

Selección de diez producciones cinematográficas destacadas en Colombia de los últimos años (2013 a 2016). Las películas van desde largometrajes, cortometrajes, películas de ficción y documental. Como en toda lista, seguro faltan algunas películas, sin embargo estas aquí seleccionadas han sido en nuestra opinión (de cineastas aficionados), las mejores entre muchas otras, que hemos tenido la oportunidad de ver y recomendárselas a ustedes. Esperamos sean de su agrado! Seguir leyendo “10 Películas colombianas recientes que deberías ver”

La mirada onírica de Luis Buñuel

Imagen destacada: Fotograma del cortometraje Un chien andalou*

 

Por Luis Carlos Muñoz Sarmiento* · Fuente: FronteraD 

 

 

III. Juego de asociaciones libres o pintura de aproximación al buñuelismo (que no es el arte de hacer buñuelos… sino cine)

Casi ojo de la libertad/ Prefiguración/ Adivinación/ Casualidad/ Premonición/ Anticonformismo/ Inconformismo/ Desinterés/ Caos/ Filosofía de la muerte/ Herejía/ Anarquismo/ Surrealismo/ Marxismo/ Irreverencia/ Disfraz/ Contradicción/ Ambigüedad/ Dualidad/ Insatisfacción/ Condenación/ Generosidad/ Fraternidad/ Caridad/ Peligro/ Seguir leyendo “La mirada onírica de Luis Buñuel”

El gran relato

(Lectura de William Ospina en la conferencia “Retomar los tejidos de la vida antes de la guerra”, en el 1er Festival de Cine de Jardín: “Posconflicto, solo se perdona lo imperdonable”.) 

 

 

por William Ospina*

 

 

Una de las principales lecciones que nos deja la historia es que al final de las guerras las sociedades tienen la urgente necesidad de un gran relato. Seguir leyendo “El gran relato”

Bill Plympton: La animación como arte genial y extravagante

Un recorrido por la obra de Bill Plympton

Por Desorbita

Bill Plympton es un dibujante, ilustrador y animador independiente, con una larga trayectoria de cortometrajes y largometrajes animados, la mayoría producidos y financiados por él mismo. Entre las obras que lo sacaron a la luz pública, están: Your Face, nominado al Óscar a mejor corto animado en 1987, así como las series de cortos animadas de Guard Dog, Guide Dog, Hot Dog and Horn Dog. Sus últimos largometrajes Cheatin’ y Revengeance han sido realizado gracias al apoyo de plataformas de financiamiento colectivo o crowdfunding, como kickstarter. Seguir leyendo “Bill Plympton: La animación como arte genial y extravagante”

Theeb, sendero de valor. Una expedición extraordinaria

“Aquel que nada en el mar Rojo, no conoce su verdadera profundidad. Y no cualquier hombre puede alcanzar el fondo del mar, hijo mío.

Por cuestiones de fraternidad nunca rechaces a un visitante. Sé la mano derecha del justo cuando los hombres elijan su posición. Y si los lobos te ofrecen su amistad, no te confíes. No están a tu lado, cuando te enfrentes a la muerte” Voz del padre hablándole a Theeb (lobo en árabe) su hijo, al inicio de la película.

 Fraternidad: Afecto y confianza propia de hermanos o de personas que se tratan como hermanos. R.A.E

 

Por Desorbita

Theeb, sendero de valor, una fascinante película de travesía, que nos inmerge en lo más remoto y profundo de una cultura en extinción: los nómadas beduinos del desierto jordano. Pero sobre todo es una película acerca de la fraternidad, donde se cuestiona la perdida de tal valor en aras del llamado progreso, de la civilización y su devastador paso por la historia. Seguir leyendo “Theeb, sendero de valor. Una expedición extraordinaria”

El hijo de Saúl o un canto a la esperanza

Por Desorbita

El tema de la segunda guerra mundial, lejos de quedar recluido en el olvido, es hoy tan latente como necesario. Así lo muestra el director de la película El hijo de Saúl, László Nemes quien manifiesta la importancia de que las nuevas generaciones conozcan la capacidad autodestructiva del ser humano, que según él, es algo que hay adentro de las todas civilizaciones humanas. Seguir leyendo “El hijo de Saúl o un canto a la esperanza”

Mustang: belleza salvaje

“La trama nos conduce por el inquietante e incierto camino de la transgresión, como un ejemplo a seguir”

Por Desorbita

Un drama íntimo, cotidiano, que viven unas hermanas en su niñez y adolescencia, al ser obligadas a seguir una milenaria tradición musulmana, que como bien destaca la película, es hoy en día contraria a las libertades y derechos de las mujeres. Seguir leyendo “Mustang: belleza salvaje”

La sal de la tierra somos todos

por Desorbita

Un documental que todo aquel que goce con el buen cine debe ver, La sal de la tierra, que narra la vida y obra del fotógrafo brasilero Sebastião Salgado. Dirigida por su hijo Juliano Ribeiro Salgado y el director alemán Wim Wenders. Seguir leyendo “La sal de la tierra somos todos”

Jardín se viste de cine y de cultura

por Desorbita

Apropósito del lanzamiento del Festival de Cine de Jardín, Antioquia

El pasado sábado 12 de diciembre se llevó a cabo la inauguración oficial de lo que será el nuevo Festival de Cine de Jardín, en el suroeste antioqueño. Seguir leyendo “Jardín se viste de cine y de cultura”

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